Z racji swojego niezrównanego położenia i bogactw Toskania od tysiącleci przechodziła z rąk do rąk. Historia zostawiła tu widoczne, nawarstwiające się ślady, które od zawsze stanowiły źródło inspiracji dla artystów. Nadzwyczajne bogactwo sztuki toskańskiej wynika ze świadomej kultywacji przeszłości oraz z ambicji prześcigania poprzedników. Średniowieczne miasta szczyciły się starożytnym pochodzeniem, a swoje kościoły wznosiły z kamieni z rzymskich budowli. Renesansowi rzemieślnicy uczyli się od starożytnych i rywalizowali z ich dziełami, którym przyglądali się z bliska w rzymskich ruinach i etruskich grobowcach. Barokowe wille, ogrody, spektakle teatralne i mozaiki nawiązywały do sztuki antycznej. Dzięki umiejętnemu wykorzystywaniu miejscowych zasobów i rozbudowanych relacji handlowo-dyplomatycznych powstawały też zupełnie nowatorskie arcydzieła.etruskie wazy, romańskie kościołyrenesansowe freski i rzeźbybarokowe ogrody i spektakleXIX-wieczne pejzaże, Art Nouveausztuka rzemieślnicza, modaAutorka barwnie opowiada o skarbach sztuki i estetyki Toskanii, prezentując setki reprodukcji dzieł takich mistrzów jak Michał Anioł, Sandro Botticelli, Fra Angelico, Donatello, Masaccio, Filippo Brunelleschi, Benvenuto Cellini, Domenico Ghirlandaio, Lorenzo Ghiberti, Giovanni Pisano. Zaprasza nas m.in. do Florencji, Lukki, Sieny, Pizy, Volterry, Viareggio, Pienzy, biblioteki Piccolominich, willi Medyceuszy.
